蓝天野、濮存昕合演《茶馆》 新人接班还得两三年

客户北京，8月20日（袁秀月）8月19日下午，《茶馆》第三幕于首都剧院上演。在场景结束时，秦二爷，常思业和王丽发与三位老人一起牺牲了钱来向自己致敬。

在纪念碑的最后，秦二爷留下了一句话：“我没有说什么，再见！”转过身去。他走得很慢，但每个人都在耐心地等待，因为舞台是一个92岁的蓝天。

他首次表演《茶馆》已有61年了。然后常思耶也说再见，演员的濮昕昕慢慢走开了。灯光很暗，手掌响了。

三代老，中，青年演员都在同一个舞台上

这是北京仁义的一个戏剧阅读活动。参与的演员都是年轻人。导演是年轻演员严蕊，演奏王丽发的余震，杨佳妍，雷佳，张培，杨明新，郭玉君等年轻演员。与过去不同，第一代秦二爷的演员蓝天和第二代张思业的演员村存心也出现在舞台上。

三代演员处于同一舞台。老年人有感情和鼓励。年轻一代有压力和挑战。蓝天场回忆起《茶馆》经历的曲折。 1958年，焦居音和夏雨将《茶馆》搬到北京仁义舞台。正因为如此，郑毅，兰叶耶，英若诚等主演，他们表演后非常受欢迎。然而，当时，该剧面临着“回忆旧社会”的争议，并且在1963年的表演中没有受到重视。直到1978年，表演才恢复。 1980年，《茶馆》首次代表中国戏剧。

今天，该节目已经进行了61年。作为第二代《茶馆》的演员，村存心和冯元正也表演了20年。翟存新说，当他们刚刚播放《茶馆》时，他们感觉不太好，但有观众陪伴他们。 “一切都有一个开始。”今天，他也看到了年轻演员的投入和学习，他期待未来的第三版《茶馆》。

然而，作为这位年轻演员的成员，严睿直言不讳。他已经玩了超过100场比赛《茶馆》共7个角色。但是，他觉得这个时代的意义是不同的。这是一场具有仪式感的表演。在排练期间，蓝天告诉他们很多背景知识，包括老舍如何写作，如何安排焦居音，等等。

“从20世纪30年代到现在，蓝色老师一直扮演着60多年的角色，人与角色已经完全统一。”严瑞说。

第三版《茶馆》仍然是两三年后的

这也是第一代演员和年轻演员之间的区别《茶馆》。在《茶馆》行中，导演焦居音曾要求所有演员制作茶馆并体验生活。蓝天也被介绍访问一个国家资本家。

“他们真的感觉就像这样的茶馆，就像佟超先生一样，扮演太监，但也采访了太监，然后去试图找出这个角色。”严睿认为，他们的年轻一代缺乏洞察力和积累。人物离它们越来越远。

在冯远征看来，年轻演员实际上表现得很好，他在听的时候非常自豪。然而，作为北京演员团队的队长，他仍然说：“不，线路技能仍然不起作用。”

“他们肯定有差距。他们当然无法与老演员相提并论，但我认为他们真的想要完成，他们努力工作，包括服装和整个舞台安排。”冯远征说，他一直想让台湾的中老三代人也让年轻人了解舞台上老艺人的风采，值得他们回味。

至于严睿的担忧，冯远征认为没有人生经历肯定是个问题。但老一代可以告诉他们，他们也可以在线收集信息。更重要的是，今天的《茶馆》是现在的，只要《茶馆》的本质不变，性能就会略有变化。

谈到第三版《茶馆》，冯元正估计是两三年后。首先，他们这一代人仍然可以玩几年，其次，他们必须谨慎选择演员。他觉得年轻演员的数量已经足够，但要找到一个更适合《茶馆》的演员，你还是需要做一些工作。

冯远征：戏剧是利基，很受欢迎。

在很多人看来，戏剧一直是一种利基艺术，但很多经典戏剧都很热门。《茶馆》《窝头会馆》《哗变》《李白》，很难在演出中找到一张票。有人认为目前中国戏剧的情况可能不是由利基所描述的。然而，有些人认为虽然有一些非常热门的剧集，但他们不能代表戏剧从人群中脱颖而出。

在冯远征看来，这部剧确实是一个利基市场，因为剧院可以容纳这么多人，它不像电视剧中的数亿人一样值得关注。而欣赏戏剧必须有一定程度的欣赏，一些戏剧需要观众坐下来。

另一方面，戏剧也是一种非常流行的艺术形式。它荒谬，前卫，逼真，并有各种形式的跳进和跳出。有些人可以欣赏它，有些人无法欣赏它，这可能已经引起了它的利基。

冯远征说，事实上，有时戏剧比电影更敏感。例如，在SARS的情况下，北京人的艺术在一个月内被解雇《北街南院》。汶川地震发生时，也在一个月内出院《生活》。但要成为经典的曲目，你必须经得起时间的考验。

“经典曲目是经典曲目。首先，观众喜欢这些演员。其次，他们经得起时间的考验。今晚，他们也能与所有人产生共鸣。”冯远征认为，这部剧不流行，因为它很容易理解。在中国，你可以坐下来享受剧院。如果您不喜欢这种艺术形式，您可能无法坐一会儿，但只要您喜欢它，您可能会和您在一起。

对于经典剧的改编，冯远征也对此表示欢迎。例如，《茶馆》，他认为有一个版本的原始品味就足够了，年轻人愿意探索是一件好事，一份好的作品可以用各种形式表达出来。

“我觉得北京人民艺术的版本少了两三个版本《茶馆》，至少它有点不同，我觉得它很有意思。” （完）