著名书画家高增懋作品欣赏

中国消费商网（通讯员 文君 责编 小霞）高增懋先生号一尘，高先生花鸟画博综集萃，渊源广大，幼年接受齐白石女弟子李白珩启蒙，青年时代师从王雪涛，徐柏涛……. 不失徐熙黄荃韵味，对当代诸家博彩甚广。师古人可追溯扬州二李、八大、二石至青藤白阳，对古代名家揣摩至深，悉为己用，蔚为一家。其作品在继承传统的基础上又有时代的精神，师造化而不为自然所囿，用笔灵便，色墨瑰丽、格调清新，雅俗共赏，形成自己独特的艺术风格。有小写意清秀的情趣，又有大写意的笔墨酣畅的淋漓气质。以大手笔出之，笔墨变换，兼工带写，疏落有致，神奇交错，形神兼备，神采飞扬。画风纯正古雅，洒脱而内聚坚贞之质。花枝片叶、寸草泰石，气韵生动，莫不深合理法，备极情态。不仅具有画面统一性，又有局部的错落有致，精致典雅，妙趣横生。在虚实变换、似与不似之间，注入神来之笔，聊发愤以抒情，大写“精气神”。高老师的“笔法”是“技道合一”的大笔法。这种大笔法具有化天地万物、摄万物之神的力量。又强化韵律、节奏和色调，使之更具现代感的表现。体现出中国花鸟画由传统形态向现代形态的过渡，从审美角度映照着整个中国文化对传统的尊重以及由传统向现代转换的趋势。

高老师常说：中国画是靠笔墨功力和人文精神支撑的。好的书画作品关键在于画家自身对人生的态度、价值观、审美观，责任感的体现。高老师不仅书画技艺精湛，更是德艺双馨涵养过人。他很注重画外功夫，低调做人，不争名，不夺利。高调做事，研究中国书画史，熟知古人对书画的鉴赏方法，坚持绘画教学，勤勉的进行书画创作，以致作品信手捏来。几十年如一日的传播书画教学。体现了对传统书画的探索精神和为艺术默默献身的拳拳赤子之心。其美学理论不止体现在作品里，更是全方位的生命美学。

高老师把人文特质体现在作品和生活里，既是中国画审美价值之所在。他的的书画艺术之所以具有这种神力，就在于笔法来自于中国哲理精神，它融合了中国博大精深的哲理要义，从而使笔法本身就蕴含了中国的哲学美学。使作品更富于中国文化的核心精神。因而一下笔，格调、气韵就有了。具备了这种格调，气韵，就超越了赋物以形，而是赋物以神，为作品注入了生命力。高老师总是淡泊明志，平静如水，波澜不惊，源远流长，胸怀坦荡而宽广。而每幅作品都体现出他对生活的热爱与追求，磨砺与修养，气概与风度。精神面貌与作品融为一体，并达到了能够与观赏者的内心世界达成共鸣和心灵沟通。大家都尊崇他，喜爱他，是德高望重的良师益友，是中国画传承的精神代表与楷模。 
1949年生于北京，美术本科毕业
1974年拜著名画家王雪涛先生为师，收为入室弟子。
1981年受教于著名书法家篆刻大家徐柏涛学篆书和篆刻
2010年毕业于市委党校成教学院美术本科
2004年作品被新疆伊犁哈萨克自治州政府收藏，同年在北京国家博物馆展出。
2005年作品荣获“金鼎奖”全国书法美术大赛铜奖。
2011年作品《万紫千红》被首都博物馆永久收藏。
2012年作品参加保利拍卖顺利拍出。
2013年作品入选北京市美协新人新作展。
现为，中国乡土艺术协会特聘书画师
中国萧军研究会神都书画院艺委会主任
北京西城美术家协会常务理事，副秘书长
北京西城区红十字书画字公益联谊会理事
北京古街书画院艺委会委员