好舞必须贴近群众
由北京市文联和北京市教育委员会主办，北京市舞蹈协会主办的第16届北京舞蹈比赛结束。作为北京最权威，最专业，最大的舞蹈盛会，北京舞蹈比赛已经历了36年。在今年的比赛中，167件作品从578件作品中脱颖而出，并入围决赛。最后，非专业中年组《天佑》《盼》《甜甜的葡萄献祖国》，非专业儿童组《暖洋洋》《多想学爸爸》《和平歌》，非专业青年组《俏扇芬芳》，专业初级组[0x9A8B ]，专业青年组《有凤来仪》《逍遥愁》《唐印》《明日之后》等作品获本次大赛一等奖，北京舞蹈学院，中央民族大学舞蹈学院，北京师范大学艺术与传媒学院，首都师范大学音乐学院，京剧艺术职业学校和中国戏曲学院获得优秀组织奖。此后还举办了一场关于“舞蹈艺术创作与发展”等问题的座谈会。
在肯定工作质量的同时，如何使舞蹈更接近群众，已经成为专家们不断关注的话题。 “我们的艺术必须与人民融为一体，我们必须积极地与社会联系，特别是我们的舞蹈。如果我们离开社会，就没有生存空间。”北京舞蹈家协会艺术顾问李旭说。国家级导演于大明指出，在21世纪，当使用古典舞蹈时，古典舞蹈作品的主题往往落入千禧年“美丽与美丽”的sha .这种舞蹈的形式和词汇。仍然很少用来表达当代人的生活品味。专业编舞者正在做他们的工作，但表达人们情感的作品仍然缺乏。 “原始舞蹈是一种利基艺术。我们不会唱出更多人关心的情感和生活内容，我们孤立自己。现在群众广场舞真的很热，但我们的专业创作和表演都很冷。”
内容的无根据内容必将使艺术形式的舞蹈离观众越来越远。于大明观察到，“每次看舞剧，我们都在看人，人不进来。有人想进去，没有门票。我迫不及待地打开门让外面人们进来了。观众越多，演员跳得越多。到空中，空气中没有任何情感。“另一位着名编舞家何晓斌也说，“专业舞蹈对观众而言太短暂。”“缺乏”是由你自己引起的，不是人们不给你，你不去寻找某人，你太高尚，从不想要降低贵族的头脑。“
许多专家建议，互联网直播等“亲密的人”的传播也应该引入舞蹈。在全国各地，青岛“舞王”比赛中有很多舞蹈和现场直播相结合的例子。 2017年第15届北京舞蹈比赛通过在线平台的现场直播吸引了超过1000万次点击。这些数字几乎是剧院无法实现的。 “跳舞训练观众，告诉大家如何欣赏。剧院已满，即成千上万的人，但在线宣传的力量太大了。”于大明说：“艺术必须服务大众，永远自娱自乐。”真遗憾。“
这场舞蹈比赛中突出的另一个问题是作品的“合理感”太强烈，审美情趣相同，服装好，音乐好，但没有“新鲜感”。北京舞蹈家协会副主席兼首都师范大学音乐学院副院长田培培认为，古典舞是一种融合了中国文化特色的舞蹈。它的表达应该丰富多彩，但这次在比赛中，有许多古典舞蹈的舞蹈。在结构方面，创作者“习惯于呈现情感，例如开始时的开始，稍微延伸，然后形成第二层兴奋延伸，爆发到黄金部分，最后完成。 “古典舞是唯一的吗？田培培认为，要改变这种状况，不仅创造者会试图“破”，而且外部环境也应该为创新提供“探索空间”和“支持与鼓励”。
作为北京城市当代舞蹈团的负责人，滕爱民认为，舞蹈的创新离不开“外部制度”之外的新文学群体的力量。着名的金星舞蹈团，北京雷霆世界现代舞团，当代芭蕾舞团和其他私立学院属于新文学团体，“每个群体都有自己的身体方式，每个群体的新文体群体都不同。”例如，陶体剧院以舞者身体的“圆形运动系统”而闻名。因为它们不同，所以存在价值。这就是他们坚持下去的原因。我们的鲜花需要更多的风格。“但不幸的是，滕爱民发现，这场舞蹈比赛中的大多数职业选手来自机构，其次是”机构“小组，新的文学团体参与者都很尴尬。他曾与头脑聊天私人学院。另一方默认无法获奖。为什么这很费时？“我们的比赛应该是北京舞蹈比赛，而不是北京学院舞蹈比赛。新的文学团体并非没有作品，这是一个没有表演的机会。“
此外，许多专家建议舞蹈教育需要更专业。目前，儿童舞蹈往往是成人舞蹈的简单版本，音乐也是拼凑而成，不利于儿童的成长，缺乏专业导演是儿童舞蹈所代表的群众舞蹈的主要问题。本报记者高倩
最新资讯
新闻热点
