郜磊 程博/文

　　9月中旬，安徽省地方戏曲（戏曲声腔）汇演在安庆举办。汇演全面传承安徽传统戏曲艺术，并在传承中创新，紧扣时代发展脉搏。汇演以全省地方戏曲声腔传统代表剧目或经典唱段为主，集中展现了安徽地方戏曲剧种的独特魅力。

　　据统计，本次汇演的28部剧目中，涵盖安徽省内全部24个地方戏曲声腔。从题材来看，上演的5部大戏均为传统历史题材，小戏折子戏传统历史题材25个，现实题材3个。

　　“文武丑”交相辉映 彰显戏曲多姿多彩

　　2019年安徽省地方戏曲（戏曲声腔）汇演对于安徽地方戏曲的“传承”是比较全面的，各种戏曲的声腔得到充分展示。如新编清装剧《徽班》，唱腔设计保持了徽调的传统，既展现了吹、拨、二簧等基调，又有高腔遗响，还穿插汉调西皮，使人感受到徽汉合流的自然进程，领略到徽班广采博纳的襟怀，善于融会贯通的气质，从而领会到徽剧这个多声腔剧种所包涵的中国传统文化“和而不同”的哲学精神。上演的黄梅戏则发挥了“好听、好看”的传统，声腔清丽自然，流畅优美。

　　在突出“文戏”的同时，“武戏”和“丑戏”与之交相辉映，彰显戏曲传承的多姿多彩。

　　汇演中武戏以其强烈的规范性与程式性获得了诸多观众喜爱。其中，徽剧《徽班》、淮北梆子戏《穆桂英挂帅》等2部大戏中有大量武戏场景，徽剧《断桥》、四平调《杨门女将》、泗州戏《打焦赞》等小戏展现了武戏之美。淮北梆子戏《穆桂英挂帅》中，骑马挥鞭皆无实物，却让人感受到了马匹奔腾之态。杨文广与王伦校场比武，分秒间便将比武之中的较量追逐、胜负成败的紧张氛围展现了出来。徽剧《断桥》中，许仙的胆小懦弱、白素贞大气忠贞、小青的敢爱敢恨，隐藏在三人的跑与追、剑指与拦阻等程式化动作中。

　　“丑角戏”是本届汇演的另一亮点。在演绎小人物丑角时，既展现角色形象上的“丑”但也要表现角色内心之“美”。皖南目连戏《毛雪》展现了乞丐唱莲花求济乞讨、饥寒交迫，却仍然笑对生活、劝人向善。淮北梆子戏《倔知县》中的知县董宣虽身为小官，却不畏皇家强权，他身形矮小、骑驴追赶的逗趣场景和其宁死不屈的秉性形成了鲜明对比，分外凸显了“倔知县”的倔强性格特征，让人不由为之称道。黄梅戏《打豆腐》中的王小六以丑角形象展现，不仅增加了小戏的笑点，也让一个偷懒耍滑、贪图享乐却对老婆惟命是从的“小男人”形象活灵活现。淮北梆子戏《能干闹房》中的能干虽为家丁却敢于打抱不平，一顶帽子变出百般花样让观众大开眼界。此外，嗨子戏《考官》、淮北梆子戏《倔知县》、等丑角小戏也让人印象深刻。

　　历史故事重新演绎 焕发出时代活力

　　本届汇演大量的新编历史剧目，运用当下的价值观念、文化元素等，重新审视和演绎历史题材故事。让老故事在新时代下焕发出时代活力。

　　安庆市黄梅戏艺术剧院推出的新编古装戏《玉天仙》，取材于明传奇《烂柯山》朱买臣马前泼水故事，而作了颠覆性改造。传统戏从传奇到昆、高、徽、京，都是讽刺崔氏慕虚荣、嫌贫贱、不贞不节。《玉天仙》一反旧旨，塑造了一个热切向往真爱情，勇于追求幸福生活的玉天仙；刻画了一个迂腐、懒惰、极度自私，心理阴暗，又狡诈无情的朱买臣；还设置了一个粗俗、好色又见利忘义的屠夫阿旺。前夫如此，后夫这般，玉天仙的悲剧结局便势所必然。一个弱女子，试图冲破无情的旧礼教、虚伪的旧道德，终于被残酷的现实所摧毁。这个故事蕴涵的社会历史内容发人深思。

　　文南词《借衣》根据传统戏《苏文表借衣》改编。原剧演穷书生苏文表向表兄马三借衣，遭受百般刁难，肆意奚落，遂愤而离去，是生、丑对戏的小闹剧。现改成生、旦对戏，反其意而用之：表姐见苏文表图慕虚荣，又自甘堕落，不思进取，为激励他发奋上进，才痛下猛药，故意作难、羞辱，终于逼得他愤而离去，发誓洗心革面，奋发上进。这一改，主题随之升华，一出搞笑的小闹剧转型为很有教育意义的励志剧。

　　铜陵新编古装小戏《昭君泪》，也对传统的“昭君和番”故事作了颠覆性改造。已经贵为“娘娘”的王昭君，面对宿仇毛延寿，如果复仇，恶有恶报，天经地义；但要诛灭毛家九族，就是160口无辜的生命毁于一旦。王昭君最后选择了不惜自毁芳容，以挽救160口生灵，善良的人性战胜了怨恨，立意升华了。

　　图为徽剧《徽班》剧照

　　图为庐剧《梁祝》剧照

　　徽剧《徽班》以清朝为时代背景，讲述了徽班名伶肖叫天、汉调名角黑山在诸腔竞艺之中争夺红绫花球不料身陷囹圄，终得戏曲爱好者纳格格鼎立相救，最终三人联手向太后献艺，共谱徽汉合流的传奇故事。剧中采用了与“点唱机音乐剧”相类似的创新性呈现方式，出现了很多已成型且拥有一定知名度的唱段，如徽剧《小宴》《水淹七军》等，通过“戏中戏”展现出来，成为了故事本身的重要组成部分，而不同于其他新编戏曲作品中的“调剂品”。同时，通过对徽汉合流的演绎，实现了昆曲、徽剧、汉调等不同的戏曲剧种在同一舞台、同一剧目中得以展现。昆曲的代表纳格格在徽剧的舞台上唱起了《牡丹亭