采风永远是创作“第一课”

芭蕉 /文

近日，山东创作了一部民族歌剧，演出后反响热烈。很多观众被泪点颇多的剧情感动之余，也对创作的过程充满好奇。而据主创披露，在为期两年的筹备阶段，该剧主创团队先后11次到故事发生地采风，剧本大的改动就达9次。正是凭借这种“深入生活无止境”的韧劲，这部作品最终在舞台上一炮打响，赢得了好口碑。

采风永远是文艺创作的“第一课”，其对作品的影响是根本性和全局性的。首先，采风是创作的源泉。因为接触到了生活中的某个故事，创作者被感染、被触动，所以才去延伸铺陈，推动了一部作品的成型。其次，采风保证了作品的质量。通过采风，历史长河或日常生活中那些鲜活生动的线索被挖掘整理，经过艺术加工出现在舞台上，成为作品的点睛之笔。

缺乏采风的创作，效果呈现多少会让人有“空中楼阁”“镜花水月”的感觉。不能否认的是，近年来，一些创作者自觉或不自觉地当“案头作家”“书房文人”。他们常年不深入生活，呆在办公桌前一门心思“憋”作品。这些作品不接地气不说，有些还存在明显的常识错误、逻辑缺陷，搬上舞台后难免要贻笑大方。

中国特色社会主义已进入了新时代。文艺工作者唯有通过深入的采风，才能从当代中国的伟大创造中发现创作的主题、捕捉创新的灵感，深刻反映时代的巨变。各相关部门应通过建立基层联系点等方式，为广大文艺工作者“深入生活、扎根人民”提供制度和政策保障，鼓励他们将创作的场所由“室内”搬到“户外”，真正实现文艺走进人民生活、表达人民心声的目标。