【艺术简历】
石学彦，男 ，汉族 ，1956年3月生，甘肃省金昌市金川区宁远堡镇高岸子村人。山水画家，国家二级美术师。现为中国山水画研究会理事、甘肃美协会员、金昌市美协副主席。画作多次参加文化部、中国文联、中国美协、中华全国总工会、甘肃省文联、甘肃省美协、甘肃省文化厅等单位主办的各类美展。其中《甘南秋色》、《古道春风》等三十多幅作品获奖，国画《高原牧笛》、《白龙潭秋色》等数十幅绘画作品被北京人民大会堂、中南海、党和国家领导人及国外友人收藏，近百幅作品发表和刊登于全国各类报刊、杂志，2014年出版《石学彦山水写生作品集》。
业精于勤
绘画创作的空间是无限的。挖掘和创作出一种丰富的艺术语言本身就是艺术的意境，艺术创作是人的手、脑和心合成的产物，其技艺部分，如国画的笔墨功力，造型和色彩的表现力，不是一蹴而就的，要靠长期的反复实践方能获得，需经千锤百炼才可完善，来不得半点取巧，从这个意义上说，画家是“手艺人”一点也不过份，但是只有手艺仅凭劳动的难度与强度还不能造就出色的艺术家，更不能创造杰出的作品，因为艺术创造是艺术家心灵智慧的结晶，是艺术家长期观察体验生活，领悟艺术创作原理的产物。石学彦即是一位诚实勤奋的实践者，默默无闻地从事艰辛的艺术劳动，又是一位在艺术上不断有所追求、有所探索和有所奉献的山水画家。
我与石学彦相识二十多年，大学毕业后就和他工作在一起。他长我十几岁，人很厚道，工作不讲条件，为人处事从不计个人得失，具有典型的西北人性格，厚重笃实，热情大方。他擅长装裱，为此专门到北京荣宝斋进修一年，学习古旧字画揭裱技术。我们共事十几年，交情一直很好，我对他的人品和绘画自然很熟知，只是后来由于我工作变动，异地相处，但彼此往来从未间断。现在，他慨然把作序的事托嘱于我，也完全不顾我能否接受，事实上，为期作序，知其人而识其艺，自揣也可以说是不二之选，但或许是彼此太熟悉了，从觉不知从何写起。
石学彦生于上世纪五十年代，由于种种原因，未受过系统的绘画专业训练，但他对绘画的追求和诚恳超乎平常，他的山水画，格调高雅，工笔与写意相融，浪漫与朴拙并蓄，传统与现代兼修，古韵与今魄同彰，即有传统根基，又拥有鲜活的现代气息。可以看出，他对传统山水既有继承又有发展，不只是玩弄笔墨，而是致力于墨与色的巧妙结合，将现代山水艺术推向新的艺术境界。
数十年来，他曾在北京画院和中国山水画研修院深造，先后亲炙于杨达林和王中年先生门下，虚心求教，手摹心追，深造有得。他的创作，师其意而不师其迹，善于在传统中求创新，在笔墨纯熟中求稚趣，尤其是近几年他跟随王中年先生与师兄弟一起登太行、跨高原、穿林海、过草滩、闯大漠、游江南，仰观俯察，辛勤创作，渐入佳境。他的山水画，举其山石、林木的形体、质感与量感，都具有素描技法中的黑白、明暗、虚实的表现手法，从而使山水作品更具生命力。
如果说艺术的生命来源于生活，那么，石学彦的山水画便是来自生活的深思与拓展，将笔墨融于自然之间，用现代理念将传统山水画发扬广大，古今结合，既超越现实，又复归现实，这便是他追求的最高境界；他兼收并蓄画界北派之雄，南派之秀，臻于雅俗并重的个人风格；他大胆吸收西画之透视，水彩之艳丽，油画之浑厚，极大的丰富了自己山水画的领域，中西结合，秉承乃师王中年先生“三个结合”的绘画理念。
我们常在一起谈论一些关于对绘画艺术的认识和看法。绘画作为一种造型艺术在人们的眼中产生一种美感，然而绘画本身又不能局限于造型，因为其中还包涵了人的精气神韵和思维观念，所以只有用最自然，最纯朴的思维和情感对有型的物象进行理性的再创造，才不会有形而上的矫揉造作之感。
笔走龙蚊墨浪翻，似梦非雨亦非烟，试问游心今何在，却在方寸素纸间。但愿石学彦能把握住时代脉搏，用饱蘸水墨的毫笔，年年岁岁耕织在这方寸纸端，将西部的大山大水化为他心中的大山大水，不断有好作品问世。
兰州画院院长巫卫东所写
我的山水情结
或许是生活在西北沙漠边缘干旱缺水的缘故，我喜欢山，更渴望水，山水对我有着深厚的影响，对我的生活有着特殊的含意。在我朦胧记事时，父亲常去沙滩上打柴，每次总是背着一大捆柴回来，我看不见父亲只见一座“小山”在移动。说是柴，其实是干枯的蒿子，重量轻，体积却很大。母亲说：“你爹背座山回来了”。 父亲背“山”回来，母亲总是忙忙碌碌，又端茶又递水，其乐融融。在我心里，父亲就是山，母亲就是水，“山”和“水”的概念潜移默化地对我的精神给予鞭策和抚慰。
参加工作后，我的工作环境，还是与山有联系，因为我所在的企业是生产有色金属的，它的原料来自于大山深处。山是我赖于生存的基石，我选择绘画这个职业毫无疑问就是为大山写照。随着对绘画的理解和对其认识的逐步加深，对美的要求也在层层升级，对物象的表现总是力不从心，面对大山怎样去刻画，常常束手无策。出生于上世纪五十年代的我，虽说是生在新社会长在红旗下，但从小接受的教育便是一浪高过一浪的政治洗礼。绘画对我而言可谓先天不足，尽管我对绘画的渴望与日俱增，凭着美好的愿望和朴素的热情，努力寻求一切学习绘画的机会，结果却像无头苍蝇，四处碰壁。
那时绘画技法资料奇缺，尤其是山水资料更缺，唯一的资料是《工农兵文艺》里面的样板戏插图和工农兵形象，还有大批判专栏报头，便成了我学画的唯一。文革结束后改革开放像春风一样吹遍大地，对我而言，尽管春天来的晚了一些，但毕竟还是来了，我欣喜若狂。面对改革开放后形形色色的宣传和各种各样文化信息的涌入，我一片茫然，无所适从，冷静思考之后，我认为艺术创作不只是一个技法问题，它需要全方位升华。所以，我重新从传统入手，手摩心追，一步一个脚印，逐步掌握传统绘画技法，了解熟悉生活，加强和提高个人修养。
我本性安静平和，虽然属猴，但却没有猴的机灵和敏锐，动作迟缓反映木纳，思维总是慢别人半拍。但我有韧性，做事不怕麻烦，既然自己认准的路，只要条件许可，就义无反顾的走下去，哪怕从一点一滴做起。因此我笨鸟先飞，利用一切可利用的空间和时间，一手伸向传统一手伸向生活，把传统绘画与现代生活有机结合起来，常常到现实生活中去体验大自然的真山真水，将自己胸中的山水形象与大自然中的山水物象完美的整合，将笔墨融于自然之间，超脱于凡俗，达到绘画之最高境界。水因善下终归海，山不争高自成峰，无论何时何地只要努力总会有收获。
近年来，我先后两次到北京研修学习。在北京画院师从山水画家杨达林先生，在中央社会主义学院、中国山水画研修院跟随王中年先生两年，使我受益匪浅。王中年先生高超的绘画技巧，严谨的学术理念，宽厚的待人风格，认真的治学态度，深深的打动着我，不但拓展了我的绘画思路，同样影响着我的生活轨迹，让我受用终身，其言传身教，深入浅出，谆谆善诱，使学者渐入佳境。他的“中西交融”“南北交融”“默彩交融”“虚实交融”诗、书、画三位一体的格局，开辟了中国山水画的新境界。雷风云是王中年先生的入室弟子，我的师弟，是一位年青有为的青年山水画家，陇南人，西北师大毕业，受过系统的专业训练，几年来，我在他们的帮助和指导下以陇南山水为依托，多次结伴深入西狭、官鹅沟，阳坝梅园沟、武都太子山、三滩、两当、甘南冶力关等地创作写生，将传统笔墨与现代山水有机结合进行大胆偿试。
陇原大地，自然风光秀丽，人文景观丰富，极大的丰富了我的创作与生活。现从数百幅写生作品里反复遴选，编成画集，以飨读者。
石学彦
最新资讯
新闻热点
